TrendX - Fevereiro de 2025

Descubra as últimas tendências em ilustração! Informados por dados incluindo nosso tráfego da web, consultas, reservas e fluxos de receita, junto com insights de nossa equipe de agentes, aqui está nossa opinião enquanto 2025 avança...

A arte — incluindo todo tipo de ilustração — é uma das coisas que nos torna humanos. E, como nós, a arte se adapta e reflete seu entorno. Com 2025 agora bem encaminhado, podemos olhar para 2024 e comentar sobre o quão difícil foi um ano — para quase todo mundo, incluindo artistas. Mas também podemos tirar força e encorajamento de quão resilientes ilustradores, artistas e criativos de todos os tipos têm sido diante de uma economia difícil, política maluca e tumulto tecnológico.

Há uma sensação de otimismo hesitante no ar, que é apoiada pelos dados que coletamos e analisamos para este relatório. A IllustrationX tem uma lista de mais de 200 artistas e um dos sites de ilustração mais movimentados da web. Por causa disso, podemos rastrear quais artistas e estilos as pessoas na indústria estão olhando e ver quem gera mais consultas online. Isso pode ser considerado no contexto de nossos dados de reservas mais amplos em termos de volume e valor para nos dar uma boa ideia do que os diretores criativos estão procurando.

Conversando com agentes localizados em territórios ao redor do mundo, interpretamos esses dados e incluímos vários insights qualitativos e quantitativos, como de onde vêm as novas reservas, o que os clientes nos dizem, os tipos de trabalho que os criativos emergentes estão produzindo e como os clientes responderam aos novos artistas que se juntaram à agência.

Pode ser muita coisa para assimilar, mas nós peneiramos tudo isso para você, e será interessante ver se as seis tendências que estamos vendo coincidem ou vão contra sua própria experiência. Os dados com os quais trabalhamos abrangem outubro, novembro e dezembro de 2024, e a análise reflete algumas tendências que vimos ao longo do ano passado, e algumas novas também.

Tendência : Deixe a linha definir! Ilustração em estilo de quadrinhos

  • Dois dos nossos 10 artistas mais contratados do trimestre são comediantes
  • Dois dos nossos 10 artistas mais bem pagos trabalham neste estilo
  • A arte em quadrinhos recebeu mais consultas em novembro e dezembro de 2024
  • O segundo estilo mais popular em nosso site por visitas em novembro e dezembro de 2024

No mesmo período do ano passado, nosso relatório de tendências analisou a popularidade dos estilos de quadrinhos retrô e não há sinais de que isso vá diminuir em 2025. Nossos dados mostram que os artistas da IllustrationX que trabalham nesse estilo continuam atraindo forte interesse dos clientes e estão prosperando.

Trabalho de linha claro, formas bem definidas, movimento e pontos de vista dinâmicos são alguns dos fatores estéticos que dão à arte em quadrinhos seu impacto. Enquanto isso, a longa história do gênero de história em quadrinhos incorporou esse visual na cultura popular – é um estilo que pessoas de todas as idades reconhecem e podem se relacionar.

Quando o requisito é que uma imagem ou uma série de imagens comuniquem uma mensagem claramente e causem impacto, a ilustração em estilo de quadrinhos se encaixa no perfil. Da mesma forma, quando há uma história para contar, a narrativa sequencial da abordagem painel por painel é sempre eficaz – em contextos comerciais, de publicação e editoriais. Em muitos casos, as campanhas exigem tanto impacto para fisgar você quanto narrativa para transmitir mensagens mais complexas, tornando a arte em quadrinhos um meio altamente comercial e divertido.

Artistas para ficar de olho

Sims de gatos

PJ Kaiowa

Jamie Coe



Tendências: Imagens médicas

  • Nosso maior ganhador em outubro de 2024 é um ilustrador médico
  • Nosso segundo maior ganhador do trimestre é um ilustrador médico

Ao contrário dos estilos visuais que se conectam com a cultura popular e, portanto, podem ir e vir, a ilustração médica é uma dessas áreas da ilustração que simplesmente continua crescendo. No último trimestre de 2024, ela saltou para nossos dados devido a um influxo repentino de comissões de alto valor, o que pode indicar que as editoras científicas estão se sentindo confiantes sobre o ano que vem.

A aparência e a sensação da arte nesta categoria variam de acordo com a estética em que um ilustrador trabalha – desde representações de linhas da forma humana até renderizações 3D complexas de órgãos internos, tecidos e até células individuais. O trabalho tem que ser interessante de se olhar e extremamente preciso. Isso significa que dois fatores-chave entram em jogo: as habilidades criativas do artista e sua compreensão da ciência médica.

Para enfrentar o desafio, alguns ilustradores médicos obtiveram qualificações em arte e ciência. O conhecimento adquirido por meio desta última é certamente útil para o artista, mas também para nossa equipe de agentes. Cumprir encomendas pode ser um processo intrincado que envolve entender completamente o briefing, apresentar rotas criativas, levar a bordo feedbacks frequentemente complexos e concluir quaisquer alterações exatamente conforme as especificações.

Experiência e competência são essenciais e, diferentemente de outros campos, não há margem para ambiguidade ou variações na interpretação do público.

Artistas para ficar de olho

Alex Webber

Julieta Percival

Craig Foster



Tendências: Beleza IRL com ilustradores de eventos ao vivo

  • Nossos três principais artistas mais contratados no trimestre são ilustradores de eventos ao vivo
  • Dois dos nossos 10 artistas mais bem pagos trabalham neste estilo
  • Mais consultas em novembro de 2024
  • Segundo maior número de consultas em dezembro de 2024
  • Terceiro maior número de consultas em outubro de 2024

Tradicionalmente, a ilustração de moda e beleza prosperou em áreas como publicidade, revistas, suplementos de jornais e embalagens. Agora, ela saiu das páginas e das nossas telas para o mundo real com a crescente popularidade da ilustração de moda e beleza ao vivo.

Os clientes nessa área variam de marcas de luxo a varejistas tradicionais, e eles estão colocando mais ênfase do que nunca em entregar não apenas produtos, mas experiências para seus clientes mais valiosos. Contratar um ilustrador de eventos ao vivo para pintar retratos de convidados que participam de shows, lançamentos e ativações de varejo fornece exatamente isso. O artista frequentemente conversa com o modelo enquanto captura sua beleza única – que pode até estar usando os novos produtos em oferta – e os faz se sentirem especiais e valorizados.

A experiência ajuda a fortalecer a conexão entre uma marca e seus clientes, ao mesmo tempo em que associa a marca a noções como criatividade e individualidade. O cliente sai com a arte e pode exibi-la em sua casa e/ou compartilhá-la nas mídias sociais, gerando conversas sobre a marca e seus produtos. Em alguns casos, nossos ilustradores podem personalizar itens como bolsas no evento, o que também resulta em pontos de discussão exclusivos para o cliente e a marca anfitriã.

À medida que 2024 chegava ao fim, nossos ilustradores de eventos ao vivo estavam muito ocupados em grandes mercados urbanos ao redor do mundo, e esperamos que essa tendência continue em 2025.

Artistas para ficar de olho

Elise Lee

Yuka Yasutomi

Flor Nadia

Emergente: arte de capa YA para leitoras

Em outubro passado, nosso relatório de tendências observou um aumento na ilustração de livros. À medida que 2025 avança, estamos recebendo um número crescente de consultas e aceitando mais reservas para artes de capa destinadas a atrair leitoras na categoria jovem adulta. Na publicação, isso se refere a leitoras de 12 a 18 anos.

Diretores de arte que encomendam nesta área estão buscando ilustradores cujos estilos combinem com os gostos e interesses de garotas adolescentes, em todos os gêneros, incluindo romance, fantasia, suspense e ficção histórica. Autores estão criando histórias que são tão sofisticadas quanto sempre, sintonizando temas como relacionamentos, empoderamento feminino, crescimento pessoal e uma gama de questões sociais, com personagens diversos.

Apesar do crescimento de eBooks e audiolivros, as vendas impressas de ficção para jovens adultos continuam muito fortes e nossos artistas estão atendendo à crescente demanda por arte de capa que chame a atenção, reflita as qualidades únicas da história e possa dar coesão a uma série de livros de um autor. Novos artistas que contratamos nos últimos 12 meses despertaram muito interesse de editoras de ficção YA.

No panorama geral, a publicação infantil sempre foi uma categoria muito importante para nossa agência. Nos últimos dois anos, desenvolvemos uma abordagem para esse mercado que leva em conta as diferentes faixas etárias e a ampla variedade de estilos nos quais os clientes estão interessados. Como resultado, agora estamos mais em sintonia com as tendências nessa área – incluindo o crescente interesse em ilustrações de capa para livros YA voltados para leitoras.

Artistas para ficar de olho

Kate Bétula

Mallory Heyer

Camila Gray


Tendências : influências orientais, cenários globais

Algumas tendências em ilustração desafiam a análise da perspectiva do estilo criativo porque lidam mais com o conteúdo do trabalho, a intenção por trás dele ou mesmo quem o criou. Em nossas listas de maiores ganhadores e artistas mais ocupados, e igualmente populares em termos de visitas e consultas de portfólio online, há um grupo de artistas cujas origens estão no Extremo Oriente, mas que se estabeleceram em outras culturas ao redor do mundo.

Encorajados por suas famílias e tutores, esses ilustradores frequentemente combinam influências orientais com inspiração de sua nova localidade. A composição desse grupo de artistas é extremamente variada. Muitos emigraram da China para os EUA ou Reino Unido, seja com suas famílias ou para estudar, e se integraram à cena criativa em suas cidades anfitriãs. Há também muitos exemplos de ilustradores com origens no Vietnã, Coreia, Japão, Filipinas, Tailândia, Malásia, Indonésia e Cingapura, cujos estilos misturam elementos de duas ou mais culturas.

Frequentemente, os aspectos tradicionais das culturas orientais são evidentes no trabalho – mitologia, folclore, literatura, vestimenta, comida, símbolos e crenças, bem como técnicas de pintura, impressão e caligrafia. No entanto, em alguns casos, os artistas mantêm vínculos afetuosos com a cultura contemporânea de suas antigas terras natais. Por exemplo, um artista com raízes coreanas em São Paulo influenciado pelo K-Pop cujo trabalho combina com os brasileiros da Geração Z.

Artistas para ficar de olho

Ing Lee

Jui Talukder

Patinho o Pato

Tendências : Da realidade à ilusão

  • Dois dos nossos 10 artistas mais bem pagos trabalham neste estilo
  • Artistas que trabalham neste estilo estavam entre os cinco primeiros em consultas a cada mês do trimestre

Ilustradores cujo trabalho transita do real para o irreal – e frequentemente de volta – são muito atraentes para diretores de arte no momento. Embora a aparência e a sensação das imagens possam variar muito, o fator comum é a sensação de que um pé está no mundo real enquanto o outro alcança um espaço intangível cheio de pensamentos, sentimentos e visões.

Às vezes, a arte se inspira nos surrealistas dos anos 1920 e 1930, com temas contemporâneos e execução que usa ferramentas digitais como Procreate ou Photoshop. Também pode ter uma vibração gestual, desenhada à mão – algo parecido com a arte da capa de uma sofisticada graphic novel, talvez.

Um uso forte de cor é uma característica comum dessa tendência. Seleções de paletas conflitantes não apenas energizam as imagens, mas ajudam a empurrá-las além dos reinos da realidade. Descrever emoções e o estado interior de um personagem é um objetivo frequente em comissões de ilustração, e a cor é uma maneira poderosa de atingir isso. Da mesma forma, você verá objetos emergindo de personagens e itens flutuando e se misturando uns aos outros - uma representação complexa do que pensamos e sentimos.

A habilidade do ilustrador está em manter a comunicação no ponto, enquanto cria uma imagem que leva o espectador além da realidade sem abandoná-lo em um mundo indecifrável de estranheza. Uma técnica para conseguir isso é usar objetos e experiências cotidianas como ponto de partida, e garantir que qualquer transição para o "outro lugar" seja sutil, emocionante e um pouco misteriosa.

Artistas para ficar de olho

Maomé Sajid

Wenquim Yang

Carolina Rodríguez Fuenmayor


Palavras de Garrick Webster

ilustração
ilustração no futuro
inspiração
notícias da agência
indústria criativa
indústria de ilustração
relatório de tendências
tendênciax
Abrir a barra lateral de pesquisa
Descreva brevemente o que você está procurando, e Genie tentará sugerir algumas ideias.
perguntar a um agente
Buscar
Search picks out matching ideas and keywords from our artists, styles galleries and news archive, and invites the AI Search Genie to offer artist suggestions for your project.
perguntar a um agente
Olá
Estamos felizes em ajudar!